Tan Biónica

Tan Biónica es una banda de rock, que surgió en Buenos Aires a principios de 2001, con solo 3 miembros, a los cuales se le incorpora Diego Lichtenstein, baterista que anteriormente había pertenecido a Mi Tortuga Montreux, en febrero de 2002.

La banda se formo a principios de 2001 y desde ese momento no deja de trabajar. Tres de sus 4 Integrantes -Chano (voz), Seby (guitarra) y Bambi (bajo)- compartieron otros grupos, proyectos musicales, y tocan juntos desde hace casi 7 años. En Febrero de 2002 con la inclusión de Diego Lichtenstein en batería, quien había formado parte de varios grupos indie en ascenso como: Mi tortuga Montreux, se termina de formar la banda.

Tan Biónica tiene una gran amplitud musical en cuanto a estilos y es un grupo muy volátil y elástico, que se mueve con comodidad por distintos géneros sin ningún prejuicio. Hacen rock fusionado con funk, soul, r&b, y hasta con guios al punk. Desde su formación la banda se presento en muchos y muy disimiles lugares de la ciudad de Buenos Aires y el Conurbano, siempre bien recibida por el público, que fue incrementándose a través de los shows. Desde Cemento hasta Whisky a Go-Go, de Niceto Club al Teatro Regina y del camión de Supernova (manifestación para evitar el cierre a la radio) al festival más grande realizado en Argentina: Quilmes Rock. Tan Biónica compartió cartel con artistas de la talla de Babasonicos, Catupecu Machu, Leo García, Kevin Johansen, Miranda!, Juana La Loca, El otro yo y Adicta. La banda también fue convocada en cuantiosos eventos de distinta índole como Fiestas El Deseo del director de teatro José María Muscari, quien utilizo de cortina un tema del grupo (Teléfonos) en su famosa obra CACH.  También participaron en Las Fiestas del Club 69, Pop Solidario, un evento a beneficio organizado por la Fundación Macri y la lista sigue.

Durante 2003 Tan Biónica comenzó a grabar su primer material discográfico. La grabación y parte de la mezcla estuvo a cargo de Ramtes González (Charly García, Fito Paez, Luis Alberto Spinetta) y el resto del proceso de mezclado del disco a cargo de Mariano López (Spinetta, Charly Garca,Coty). La masterizacion del maxi-single se realizo en Mr. Máster a cargo de Eduardo Bergallo. La producción del disco estuvo a cargo de Tan Biónica en conjunto con Javier Calequi y Ariel Mizrahi. El maxi-single de cinco canciones se titulo Wonderful Noches y vio la luz en marzo de 2004, luego de que la banda lo presentase en Niceto Club, Petecos (Lomas de Zamora) y The Roxy en dos oportunidades.

 Con el corte de difusión Veneno Tan Biónica comenzó a sonar en radios, lo que posibilito su participación en el Quilmes Rock 2004 y un cierre de año como broche de oro en un colmado Teatro Regina.

Durante el año 2005 la banda presento los videos de los temas "Veneno" y "Wonderful Noches", este último fue presentado en el show de televisión "Flamantes" de la seal de cable MTV latina junto con otros artistas de renombre internacional y participo en el ranking anual de los "100 + pedidos" del mismo canal. "Wonderful Noches" fue dirigido y co-producido por Ignacio Lecouna y su productora Bit Entertainment en los estudios Central Park. El video fue presentado para el público en "El Condado" y la banda realizo una presentación especial en la entrega de los Premios a la Creatividad 2005 del Grupo Clarín. A comienzos del año 2006 Tan Biónica entro al estudio con el objetivo de pre-producir las canciones de su segundo disco, motivo por el cual decidieron realizar pocas presentaciones en vivo a lo largo de este periodo. Recientemente la banda termino los procesos de mezcla y mastering del sucesor de "Wonderful Noches" que se titula "Canciones del Huracán". El disco posee 13 nuevas canciones y una versión de Queso Ruso, clásico de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Rescata el sonido de la banda en vivo, sin descuidar los detalles de producción que identifican la estética sonora de Tan Biónica. El tan esperado, por su público, segundo disco esta focalizado en las letras, en los climas y una idea conceptual que sobrevuela las 14 piezas, habrá que descubrirla. En el año 2010 Salió a la luz su nuevo disco "Obsesionario", con sus 12 canciones, que actualmente son escuchadas en recitales en Carlos Paz, Ámsterdam de Gálvez , Maja de Pilar, Asunción del Paraguay, Lanús, Quilmes, entre otros.

Franco de Vita

 Franco Atilio de Vita De Vito Nació en Caracas, Venezuela,En el dia 23 de enero de 1954 Es un cantante, multi-instrumentista, compositor y productor musical venezolano. Considerado como un artista insignia de Venezuela y uno de los más conocidos y populares, percepción que adquirió prácticamente desde la edición de su primer álbum en 1984.

De Vita forma parte de la generación de músicos pop y rock desarrollados en Caracas durante los años 1970, y que dominaron la escena local durante las siguientes décadas. Tras una exitosa carrera nacional, De Vita empezó su internacionalización gracias a la exposición de sus canciones en el extranjero como temas de varias telenovelas.

Además de su trabajo en solitario, De Vita también ha compuesto temas para Chayanne y Ricky Martin, y ha participado en grabaciones de otros artistas como Frank Quintero, Yordano y Malanga.

Franco De Vita, ha ganado un sin número de premios y reconocimientos, que incluyen un Ascap (Asociación de Compositores, Autores y Editores de Estados Unidos), algo extraordinario para un latinoamericano, un Premio Latino de Honor de la Academia de las Artes y Ciencias de la Música de España, premios de Lo Nuestro a la Música, Premio Periodista Latino, entre muchos otros.

Es uno de los artistas más exitosos en términos comerciales no sólo de Venezuela sino de Latinoamérica, habiendo vendido un estimado de 20 millones de copias a nivel mundial y logrando realizar más de cinco giras y contando con un extraordinario número de certificaciones de Discos de Oro y Platino.
.Hijo de Ferdinando de Vita y Rosa De Vito, inmigrantes italianos y hermano de: Bartolomé, Ana y Fernando De Vita. La mayor parte de la vida de Franco de Vita se ha desarrollado en Venezuela, aunque cuando contaba con tan sólo tres años de edad su familia italiana, decidió trasladarse a su país de origen. No volvió a pisar Caracas hasta que cumplió los trece años y vivió su adolescencia en esta ciudad dando clases de música y piano e introduciéndose poco a poco en este mundo artístico.
De Vita cambió su vida y su trabajo cuando en 1983 debutó como solista lanzando al mercado su primer disco, Franco de Vita. Recibió el apoyo contundente de su público y las importantes cifras de ventas que consiguió le valieron el reconocimiento de sendos Discos de Oro y Platino. Este gran éxito hizo que tres años después apareciera su segundo trabajo, Fantasía. Algunos de los temas de este álbum, como Frívola, No hace falta decirlo o Solo importas tú (que fue la sintonía de la famosa telenovela La Dama de Rosa) llevaron al cantante al éxito absoluto.

La fulgurante trayectoria de este cantautor continúa en 1988 al editar Al Norte del Sur, un verdadera bomba en las listas de éxitos venezolanas con el que logra vender más de un millón de copias. Te equivocaste conmigo, Louis o Esta vez son algunas de las canciones que reúne este disco y que se escuchan en las radios de todo el continente. Pero Franco no se para aquí y vuelve a entrar en el estudio para grabar Extranjero, un álbum lleno de historias de amor en él que no falta un toque de contenido social.

1991 es una fecha clave para Franco De Vita. Es en ese año cuando presenta otro de sus trabajos, Marzo 16, con una actuación en vivo en el mítico escenario del Poliedro de Caracas. Este multitudinario concierto le sirve para repasar ante sus numerosos seguidores algunos de sus éxitos más conocidos y para presentarles canciones nuevas, entre ellas No lo había pensado.

A lo largo de los 90, y amparado por el éxito con la crítica, este cantante venezolano no deja de grabar un disco tras otro. En 1993 presenta Voces a mi alrededor y tres años después crea temas predominantemente acústicos para dar a su siguiente disco titulado Fuera de este mundo un cálido ambiente intimista. A sus fans les gusta este pequeño giro artístico y sus ventas continúan siendo tan importantes como durante toda su carrera. Su próximo trabajo sería Segundas partes también son buenas (2002)

A partir del 2004 refleja a un artista mucho más maduro lírica y musicalmente. Sus siguientes trabajos de estudio serían Stop (2004) y Simplemente la verdad (2008). En el mismo año de Simplemente la verdad se presenta por primera vez en el Festival de Viña del Mar, haciendo una excelente presentación.

Tuvieron que pasar casi tres años para un nuevo proyecto de De Vita, su álbum recopilatorio en vivo titulado: Franco De Vita en Primera Fila A pesar de haber tenido relaciones sentimentales con diversas mujeres, y en contra de diversos rumores que han corrido, él se encuentra Actualmente soltero. Continúa manteniendo a Madrid como su ciudad de residencia a pesar que mantiene gran contacto y viaja frecuentemente a su país, Venezuela.Franco de Vita apoya la campaña No más violencia contra las mujeres de Amnistía Internacional.

Tito El Bambino

 

Twitter: @TBAMBINO

 Efraín David Fines Nevares  Nació el 5 de octubre de 1981, popularmente conocido como Tito el Bambino. Es un cantante puertorriqueño de Reggaeton, junto a Hector "El Father" formó parte del dúo Héctor & Tito.Si bien ha competido con otros artistas del mismo genero musical que el interpreta, destacandose como Don Omar, Wisin & Yandel, Rakim y Ken Y, Daddy Yankee y entre otros, además compartió los escenarios con artistas como Monserrate & DJ Urba, Luny Tunes, Hector "El Father", Don Omar y Daddy Yankee.

En el 2011 fue catalogado como compositor del año a pesar de sus problemas de entonación  y canción latina del año por la ASCAP.

Iniciaron su carrera artística a mediados de los años noventa, ellos se denominaron Hector & Tito. Ambos, para ese entonces el dúo más representativo del género, lograron un sinnúmero de éxitos. Fueron los primeros artistas del movimiento en llenar un concierto masivo en Puerto Rico abriéndole el paso a importantes colegas del genero como Don Omar, Daddy Yankee, Tego Calderón y Wisin & Yandel, entre otros. Ganaron, además, importantes premios como el Billboard a la Música Latina; lograron posiciones privilegiadas en las emisoras radiales tanto locales como internacionales, y lo más importante de todo, fueron los primeros en atraer la mirada del mundo a este contagioso ritmo, nacido en Puerto Rico. Luego de 12 años de continuos éxitos en el 2004, el dúo Hector y Tito, disuelve sus lazos de profesión y cada uno empieza su carrera como solista.